Características das técnicas de pintura de pratos, pintura de louças cerâmicas. Pintura em cerâmica: master class, dicas e ideias

Itens domésticos de argila geralmente não são pintados. A pintura em cerâmica não é feita com frequência, mesmo em locais onde se concentram o artesanato em cerâmica e muitos artesanatos feitos com argila derramada e não polvilhada. Queremos dizer pintura artística no sentido amplo da palavra, ignorando a “pintura” artesanal e amadora que ocorre a cada hora.

Uma razão importante para a rara pintura de vasos de barro é a significativa complexidade deste trabalho. Requer tintas especiais e queima em muflas. Além disso, é necessário conhecimento especial quanto à nomenclatura das tonalidades das tintas, uma vez que a maioria dos materiais de pintura muda de cor após a queima da pintura em cerâmica; cores simples sem queimar, eles não eram usados.

São muitas as variedades de objectos de barro e cerâmica de uso corrente que é absolutamente necessário produzir de forma útil e agradável à vista, para que também sirvam de decoração para a casa se os seus habitantes gostam de tudo que é elegante, mas não têm a oportunidade de gastar dinheiro com beleza real. É ainda mais importante dar a oportunidade de adquirir algo feito com bom gosto a quem é indiferente à arte.

Estudar a variedade de formatos de vasos não é nossa tarefa, porém, chamamos a atenção dos artesãos ligados à produção de cerâmica que é útil melhorar os formatos dos produtos e torná-los o mais diversificados possível. Se a variedade é difícil, então mudar a forma não é absolutamente difícil, porque a beleza não exige pretensão de forma. Sabemos, por exemplos antigos, que as coisas verdadeiramente belas têm formas simples desde os tempos antigos. Eles são capazes formas simples difícil de implementar? Não, mas são muito mais bonitos do que os nossos potes, jarras e canecas de cerâmica semelhante.

Agora vamos abordar produtos de argila comuns, populares e baratos, que mulheres e crianças encontram com mais frequência: vasos de flores, copos de massa, jarros de água, saleiros, pratos, pratos. É impossível duvidar que a forma melhorada e a decoratividade de alta qualidade dessas coisas desenvolverão o gosto das mulheres e acostumarão as crianças a jovem compreender a beleza das linhas e cores. Isto sugere a ideia de que, com organização e iniciativa adequadas, pintar cerâmica seria uma atividade útil e surpreendentemente divertida. Mas com a condição de que a liderança da oficina de arte seja liderada por verdadeiros artistas e pessoas que saibam como desenvolver o gosto das massas, como desenvolver gradualmente esta séria questão, pensando de forma abrangente em cada obra lançada no mercado.

As reflexões acima expressas não são sustentadas pelo desejo de direcionar o interesse da cerâmica exclusivamente para exemplos antigos. Pelo contrário, entre a cerâmica artesanal, observam-se frequentemente produtos de barro muito bonitos e de formatos modestos. Mas não estamos falando sobre eles - a conversa está inteiramente relacionada à distorção grosseira do mercado de toda a criatividade com que as lojas estão repletas. Produtos baratos e de baixa qualidade - propriedade de uma ampla gama de consumidores - prejudicam claramente o desenvolvimento do paladar e a percepção da beleza.

Tintas para pintura de cerâmica e argila

Qualquer tipo de tinta que não tenha medo do frio e água quente: óleo, prata colorida, vernizes multicoloridos, pastas em relevo, pós.

Quais tintas são especialmente boas para pintar cerâmica e argila?

Claro, esmalte. Os esmaltes aderem perfeitamente à argila, são mais duráveis ​​em argila vazada e têm um brilho suave e atraente. Seus tons são suaves, frescos e variados. As tintas a óleo vêm em seguida em beleza e durabilidade, mas o óleo é mais áspero. Pintura a óleo impossível de alcançar aparência original“produtos esmaltados”, principalmente se a pintura for sutil e o design interessante. O terceiro lugar é ocupado pela prata colorida, elegante e original, embora inferior em resistência às duas primeiras.

A pintura em cerâmica quase sempre requer a pintura do fundo. Um fundo corretamente selecionado destaca e realça a beleza de quase todos os designs, mas o mais importante é que esconde o baixo custo do material, que às vezes é irregular e mal moldado. Os seguintes fundos são adequados para tintas esmaltadas: preto, branco, amarelo, terracota, azul profundo. Esses tons são preferíveis para desenhar silhuetas, flores e enfeites.

Devido à sua transparência natural, os vernizes coloridos requerem um ambiente de fundo ideal. Para vernizes coloridos, um forro de fundo brilhante (ouro, prata) é interessante. Na pintura com vernizes, é preferível cobrir o fundo com tinta esmalte, tinta a óleo ou deixar natural. No entanto, os vernizes são inferiores em resistência ao esmalte e ao óleo.

As pastas de relevo são iguais ao esmalte e ainda maiores em resistência e beleza dos tons na pintura cerâmica, mas as pastas de relevo funcionam menos rapidamente. As tintas em relevo secam muito mais lentamente do que as tintas em esmalte, sem falar no custo. Com pastas e pós em relevo é fácil imitar todo tipo de antiguidades e utensílios antigos. A imitação é feita da seguinte forma: uma base de ouro ou prata é polvilhada em alguns lugares com diamantes brancos e depois pintada com vernizes multicoloridos para lembrar pedras preciosas.

A partir da pasta em relevo não é difícil obter uma típica cravação antiga de pedras semipreciosas, pressionando um fio convexo de pasta ao redor dos cabochões para dar-lhes a forma apropriada de uma cravação antiga.

Quais são os designs mais bonitos nas embarcações?

Os desenhos podem ser muito diversos, desde ornamentos elementares, flores ou frutas, até paisagens ou gêneros complexos (pinturas envolvendo figuras humanas). Para iniciantes, é mais fácil usar desenhos simples para pintar em cerâmica: enfeites leves, frutas vermelhas, flores, plantas aquáticas. Um desenho muito fácil de executar seria perfeito: linhas onduladas horizontais representando superfície da água, vários juncos de junco, dois ou três nenúfares. Contra o fundo branco das embarcações, os desenhos de inverno são notáveis ​​​​e muito simples: para representar a neve, o fundo branco é ligeiramente pintado com uma cor cinza claro aqui e ali.

Silhuetas antigas ficam muito esteticamente agradáveis ​​​​em um fundo de terracota, preto, amarelo e até na cor natural do material. As silhuetas são criadas com tintas a óleo, esmalte e relevo, e as pastas de relevo são usadas apenas com pincel. Você não pode pintar silhuetas com prata colorida - parecerá espalhafatoso e rude. Interessantes nos navios são chineses e Estilos japoneses, mas ambos exigem grande sutileza no trabalho e são recomendados apenas para artistas bastante experientes.

O trabalho torna-se inimitávelmente belo e rico se o fundo for coberto com a mais fina malha de ouro sob o cloazonet (pedaços de esmalte são encerrados em finas bordas planas de cobre, semelhantes aos contornos da imagem). A técnica da cloazona é muito difícil, lenta e cara. É quase impossível fazer fios de ouro da tecnologia cloazone com pincel, eles devem ser finos e uniformes. É possível criar uma malha manualmente apenas com um bom tubo, tentando traçar a linha volumétrica da pasta de relevo o mais plana possível, para isso o tubo deve ser segurado verticalmente à linha que conduz. Para cloazona, branco, preto ou fundos azuis, melhor sombreamento dourado. Além de revestimentos metalizados para vasos antigos e caros, você pode fazer revestimentos de fundo apenas com pós, por exemplo, madrepérola.

Os seguintes tons combinam-se com sucesso com tons de aço: azul, framboesa, azul claro, lilás, laranja. Com tons dourados e prateados, que não são usados ​​​​para imitações, mas para vasos comuns, recomenda-se trabalhar com extremo cuidado para não cair em enfeites e folhas.

Tag: Pintura artística (em madeira, metal, cerâmica)

Quem gosta de desenhar deve dominar a pintura em cerâmica. A master class dirá aos artesãos novatos quais materiais e ferramentas eles precisarão para trabalhar e também falará sobre etapas gerais realizando pintura. Existir tipos diferentes e métodos de pintura em cerâmica, muitos dos quais eram conhecidos na Idade Média. Pratos decorados com cores vivas e pintura interessante, sempre parece vivo e novo, e um desenho feito no estilo do autor pode dizer muito sobre o mestre e sua visão artística.

Mesmo crianças e adultos que não sabem desenhar ou acham que não sabem pintar podem praticar pintura. As lojas de hobby e artesanato de hoje oferecem uma variedade de materiais, ferramentas, modelos e gadgets que farão processo criativo não apenas agradável, mas também conveniente.

O que é necessário

Antes de começar a pintar, você precisa preparar tudo materiais necessários e ferramentas.

Em primeiro lugar, este tintas e pincéis. Na maioria das vezes, a pintura em cerâmica é feita tintas acrílicas sobre a base de água. Se desejar, o artesanato acabado pode ser revestido verniz acrílico Para melhor proteção e maior fixação da tinta. Além disso, você pode usar tintas de contorno, que são adequadas para pintura pontual e acabamento do trabalho acabado.

Para produtos destinados a produtos alimentícios, recomenda-se usar tintas especiais cozidas. As pinturas feitas com essas tintas devem ser queimadas em fornos especiais a 800 graus. Depois disso, você poderá comer dos pratos pintados com tranquilidade e segurança, sem se preocupar com a segurança da pintura e com sua saúde.

Pincéis naturais, como pincéis de esquilo ou pincéis sintéticos com cerdas macias, são adequados para pintura.

Melhor estocar pincéis tamanhos diferentes, para que você possa pintar detalhes grandes e o fundo e desenhar pequenos elementos da imagem.

Você também precisará desenho ou modelo. Se o autor desenha bem e não é privado de imaginação, então você pode ficar sem uma imagem finalizada. Os iniciantes podem comprar ou fazer estênceis.

Você deve começar com desenhos e padrões simples, usando apenas tintas e pincéis. No futuro, você poderá escolher padrões de ornamentos mais “ramificados” ou imagens de enredo complexas. Uma combinação de diversas técnicas de pintura usando diferentes materiais adicionais e experimentar cores e tintas pode transformar um hobby em arte.

Além de tintas e pincéis, você também precisará de:

• líquido para desengordurar superfícies - álcool, removedor de esmalte, vinagre;
• almofadas de algodão;
• cópia carbono para transferência de desenhos;
• lápis macio;
• uísque;
• laca acrílica.

Progresso

Existir várias técnicas pintura em cerâmica. Pode ser uma simples pintura de pontos usando modelos ou designs artísticos complexos feitos à mão. Tudo depende dos desejos e da imaginação do autor. Você pode pintar pratos de cerâmica ou barro revestidos com esmalte brilhante ou fosco - pratos, canecas, bules, panelas, etc. Vejamos como você pode fazer uma pintura usando o exemplo de uma xícara e um prato.

A pintura começa com a seleção de um desenho adequado como modelo. Para decidir sobre um estêncil, você precisa escolher o estilo do futuro artesanato. Pode ser rigoroso padrão geométrico, abstração, ornamento étnico, enredo. Para se inspirar, você deve ver algumas fotos de pratos pintados.

A caneca geralmente não é tamanho grande e possui formas arredondadas, que devem ser levadas em consideração na hora de escolher um desenho. Na xícara você pode representar frutas, animais, cenas, além de padrões arredondados e enfeites em forma de borda.

Estênceis e modelos de design para uma caneca podem ser assim:

O prato dá mais liberdade para a criatividade, pois é bastante grande e de formato plano. Em um prato, assim como em um pedaço de papel, você pode representar o que quiser. Podem ser enfeites ou cenas inteiras feitas à mão pelo mestre. A peculiaridade da pintura é que a imagem e os padrões devem ser inscritos em um círculo.

Aqui estão alguns exemplos de modelos de placas:

Não se esqueça da arte popular - Gzhel, que fica muito bem em pratos de cerâmica. Para fazer essa pintura, basta transferir o padrão desejado em papel carbono (contornar as linhas) ou redesenhar à mão.

Antes de começar a pintar uma superfície cerâmica, é recomendável praticar a confecção de padrões Gzhel em papel com guache. Use um pincel para fazer pinceladas largas de tinta azul e branca para criar pétalas de flores.

Os padrões Gzhel em um prato podem ser assim:

Então, A pintura artística em cerâmica é realizada da seguinte forma:

1. Desengordure a superfície com um algodão embebido em álcool ou removedor de esmalte;

1. Fixe o estêncil na peça cerâmica com fita adesiva ou transfira o desenho do contorno para a superfície usando papel carbono (você também pode desenhar à mão);

1. Comece a pintar o fundo e grandes detalhes do desenho transferido com pincel e tintas, aderindo aos contornos traçados;

1. Desenhe pequenos detalhes usando um pincel fino, contorno ou marcador;

1. Deixe o artesanato secar (cerca de 24 horas);

1. Cubra com verniz acrílico protetor, se desejar.

Dependendo do método de pintura e das ideias do mestre, as etapas podem ser ajustadas. Por exemplo, se você planeja fazer uma pintura pontual, pode começar imediatamente ao longo dos contornos após transferir o desenho para a superfície e não pintar a imagem com acrílico. Você também pode delinear todos os elementos antes de pintar.

É sempre um prazer fazer com as próprias mãos algo bonito e ao mesmo tempo útil e funcional. Tendo dominado a pintura em cerâmica, você poderá criar jogos de mesa, jogos de chá únicos e originais, surpreender e encantar seus entes queridos.

Sob nome de código"Cerâmica" geralmente se refere a utensílios decorativos e domésticos feitos de porcelana, grés e faiança. É costume pintar peças de interior com tintas especiais. Os artistas pintam não apenas pratos de porcelana, mas também xícaras, bules, bules e taças de vidro e garrafas de formato incomum.

para produtos de vidro e cerâmica

A cobertura pode variar. Algumas tintas são aplicadas a um produto “bruto” não queimado e depois submetidas a tratamento térmico. Este tipo inclui tinta de cobalto; Quando aplicado a um produto tem cor cinza, mas depois do forno adquire os famosos tons azuis de Gzhel.

No entanto, existem muito mais tintas cerâmicas não cozidas no mercado. Eles são aplicados no produto acabado e deixados secar. Este grupo inclui vidro e cerâmica. Possuem uma paleta rica, embalagens diferenciadas e é muito conveniente trabalhar com esse revestimento.

As lojas de artesanato oferecem uma grande variedade de tintas cerâmicas próprias e de fabricantes. Você pode comprar conjuntos prontos de 6 a 10 garrafas Cores diferentes, ou você mesmo pode escolher as cores que deseja.

A finalidade e o tipo do produto acabado são de grande importância. O artesão que fabrica itens para venda dará preferência à qualidade; os pais que decidem trabalhar com os filhos têm maior probabilidade de escolher um conjunto pronto e barato para a criatividade. Para criar vitrais, você precisará de tintas translúcidas especiais à base de água e do chamado contorno. É melhor adquirir este último não universal, mas especial para trabalhar vidro e cerâmica. Algumas tintas não podem ser aplicadas em itens usados ​​para servir alimentos, outras são completamente instáveis ​​à água e detergentes. Você deve estudar cuidadosamente as instruções antes de comprar tinta ou consultar os vendedores da loja.

Atenção! Tintas acrílicas baratas sem queima são lavadas com água, mas as caras podem ser facilmente arranhadas com uma faca ou garfo. Portanto, para pintar pratos do dia a dia, é preferível utilizar revestimentos que requeiram tratamento térmico.

Fabricantes estrangeiros de tintas acrílicas

As tintas italianas IDEA Vetro para pintura em vitrais são completamente instáveis Influência externa e não pode ser usado para fins alimentares. Não necessitam de queima e são produzidos de forma orgânica.

As tintas profissionais da Kreul Hobby Line, fabricadas na Alemanha, são muito duráveis ​​e possuem uma rica paleta de cores. Após a pintura, o produto deve ser levado ao forno por 90 minutos a uma temperatura de 160 graus.

Professional Hobby deLUXE é uma excelente opção para itens à venda. Embora a série seja universal, o revestimento é perfeito para trabalhar cerâmica e vidro. As tintas não necessitam de tratamento térmico e são resistentes à abrasão e à água. No entanto, não podem ser usados ​​​​para pratos do dia a dia; os próprios potes revestidos são bastante grandes e custam mais que seus análogos, e a paleta consiste apenas em delicados tons pastéis.

Produtores nacionais de tintas acrílicas

Os fabricantes russos incluem tintas para cerâmica e vidro: Olki, Gamma e Decola. Todos eles não necessitam de queima e não são muito resistentes à abrasão. Os produtos da série Olki raramente podem ser encontrados à venda; as tintas em si praticamente não diferem das tintas acrílicas universais. Os revestimentos gama têm consistência muito líquida e são inconvenientes de trabalhar, e a paleta de cores é escassa, opaca e inexpressiva.

Talvez, entre os produtos nacionais, a escolha da tinta Decola para vidro e cerâmica seja ótima em termos de relação preço e qualidade. cria revestimentos de cores vivas e ricas. As tintas para cerâmica são impermeáveis ​​e estão sujeitas apenas a influências mecânicas externas, o que significa que são adequadas para fins decorativos. A linha inclui conjuntos prontos e revestimentos de vitrais. As tintas Decola para cerâmica e vidro são apresentadas em duas versões: fosca e metálica, o mesmo vale para os contornos do fabricante.

Tintas para cerâmica e vidro

Revestimentos especiais são necessários para trabalhar porcelana e faiança, cerâmica e vidro. As tintas universais nem sempre conseguem aderir à superfície lisa e uniforme dos materiais.

Você pode adquirir um conjunto pronto com cores básicas e misturá-las em uma paleta para obter a tonalidade desejada. Mas se as habilidades e experiência do mestre na mistura de tintas forem limitadas, você deverá adquirir as cores separadamente. A paleta "Decola" é muito diversificada, contém delicadas cores pastéis, cores foscas comuns, revestimentos de brilho metálico e cores ricas e brilhantes.

Vernizes protetores incolores especiais podem preservar o brilho das cores e desenhos. Ao comprar, você precisa saber se o revestimento pode ser utilizado para fins alimentícios. Mas mesmo que você não encontre um especial, o produto ainda pode ser colocado sobre a mesa, bastando usá-lo raramente e com cuidado.

Contornos para vidro e cerâmica

Este tipo de material pode ser utilizado de forma independente e em combinação com outras tintas.

O contorno é indispensável para trabalhar vidros e criar vitrais. Eles também podem ser adquiridos como parte de um conjunto ou individualmente. As substâncias contidas nos contornos aderem bem o pigmento à superfície lisa. O traço delineia os limites do desenho e não permite que a tinta se espalhe pela superfície. Os trabalhos mais bonitos e inusitados são obtidos combinando cores e contornos na criatividade.

O revestimento é muito fácil de usar. Primeiro você precisa criar um design e selecionar um item adequado. Em seguida, pegue um tubo de contorno e transfira cuidadosamente o desenho, tentando não tocar nas linhas com a mão ou os dedos. Basta um pouco de prática na força de pressão para obter a linha com a espessura desejada.

Tintas para vitrais

A pintura em vidro tem nuances próprias. Via de regra, é necessário manter a transparência do material mesmo após a aplicação das tintas. A luz que passa pelos vitrais é colorida e, incidindo sobre os objetos, cria padrões fabulosos ao redor.

As tintas vitrais são translúcidas, pois devem transmitir luz. Para aplicá-los, a superfície do vidro deve ser desengordurada; esta condição também se aplica a outros materiais. Você pode adquirir um solvente para o kit de revestimento; ele será necessário ao fazer alterações em um padrão já aplicado ou corrigir erros. Trabalho feito pode ser seco por 3 horas ou queimado a uma temperatura de 100 graus, mas não mais que 30 minutos.

As tintas vitrais e o contorno são simplesmente feitos um para o outro e sempre andam juntos. Ao combinar os dois revestimentos, você pode criar coisas únicas de maneira fácil e simples. Você precisa desenhar o desenho da imagem e colocá-la atrás do vidro, e simplesmente transferi-la para a superfície com um contorno. As tintas para vitrais são bastante fluidas e preenchem facilmente os vazios entre as linhas de fronteira.

O mercado moderno de produtos criativos está pronto para oferecer não apenas tintas, mas também todo um mar de materiais relacionados. Por exemplo, pontas metálicas removíveis para contornos, estênceis para vitrais, marcadores para cerâmica e lápis de gel que imitam o vidro após a secagem.

Pintura pontilhada de cerâmica

Existem muitas técnicas de pintura de cerâmica e vidro. Os mestres encontram-se em 2 a 3 tipos de trabalho, estudam todas as complexidades dos materiais e revestimentos e trabalham com eles com sucesso, combinando e combinando a experiência adquirida.

A pintura de pontos é muito popular na pintura de pratos e pratos. Um padrão - pontos com contornos coloridos - é aplicado em cerâmicas já processadas e pintadas. Produtos acabados Atraem o olhar, é impossível passar por eles e ficar indiferente.

Embora o estilo de escrita lembre a cultura árabe, é impossível dizer onde a técnica foi inventada. Pinturas semelhantes são encontradas na África e na Índia. As peças vão lembrar a cultura do país cujos elementos característicos são escolhidos para o desenho da estampa.

Pintura animalesca

Os temas das pinturas para cerâmica e vidro são frequentemente a flora e a fauna.

Sem dúvida, esses pratos maravilhosos farão as delícias de crianças e adultos. As crianças podem trabalhar com tintas e tentar pintar elas mesmas uma caneca ou prato. A criança ficará orgulhosa e feliz ao tomar o café da manhã com pratos caseiros.

É muito mais fácil trabalhar com canetas hidrográficas especiais e lápis de gel do que com tintas. Se o desenho for apagado, ele poderá ser facilmente atualizado ou corrigido. E embora muitas pessoas pensem que uma caneta hidrográfica é muito simples e chata, com imaginação você pode criar coisas bonitas com meios limitados.

Minimalismo na pintura de cerâmica e vidro

Mesmo que o mestre não tenha habilidades pintura artística ou desenhar à mão não é sua vocação, o desejo moderno de minimalismo na arte esconderá essas deficiências.

Coisas únicas podem ser feitas usando estênceis prontos. O principal é brincar corretamente com a cor e a forma do objeto. Um padrão simples, mas bem executado, pode atrair mais atenção do que um prato enorme pintado de mau gosto.

Quando uma pessoa deseja criar e criar, não se deve limitar a razões absurdas. O principal nesta questão é começar, e as competências e habilidades virão com a experiência!

Master class: pintura em cerâmica- esta é uma pequena lição para quem quer descobrir novos horizontes e novas reflexões para si e para a sua criatividade.

Para quem não conhece, pintar em cerâmica é assunto de artistas profissionais, que utilizam técnicas complexas. Isto é parcialmente verdade, mas apenas parcialmente, porque todo profissional já aprendeu esse ofício. E ninguém vai impedir que você e eu tentemos aprender pintura em cerâmica por conta própria. Primeiro, vamos descobrir como você pode pintar cerâmica.

As crianças adoram canetas hidrográficas e marcadores acima de tudo; marcadores de cerâmica foram criados para elas e não só; Para usar tal caneta de feltro, a tinta dentro dela deve ser agitada e fazer fluir para a ponta da caneta de feltro pressionando duas vezes. Assim como aqueles desenhados com tintas comuns, um desenho feito com canetas hidrográficas precisa ser seco e queimado. Mais detalhes podem ser encontrados nas instruções das canetas hidrográficas.

Esmalte - cobertura adicional, via de regra, é aplicado sobre o objeto pintado para proteger o produto da poeira.

O meio mais utilizado para pintura de cerâmica são as tintas acrílicas. Eles vêm em cores brilhantes e translúcidas, e também em tubos especiais com bico pontiagudo. A tinta que flui desses tubos fica em uma tira fina e, via de regra, é usada como contorno do desenho. Após pintar com tintas acrílicas, o objeto não precisa ser queimado.

Isso conclui nossa curta excursão e segue para a master class. Nós vamos precisar:

• peça de cerâmica para pintura (caneca, prato, vaso, etc.)
• Tintas acrílicas
• 2-3 pincéis de diferentes espessuras

Os trabalhos de pintura em qualquer produto de vidro ou cerâmica devem sempre começar com o desengorduramento da superfície. Limpe a superfície do item com álcool ou limpador de vidros. Se o seu produto cerâmico não for branco, é melhor aplicar um primer, que pode ser usado como pintura branca. Se o produto não estiver preparado, existe o risco de que sua cor ou desenho original apareça através da tinta. Nunca comece a pintar um item sem um esboço preliminar. Pratique todos os traços e o desenho como um todo no papel com tintas comuns.

Quando o design for determinado, você poderá começar a pintar o produto. Tente passar de cores claras a escuro, de traços grandes e largos a pequenos.

Depois que o desenho for aplicado, você poderá experimentar os contornos para obter maior efeito.

Não é tão difícil. Basta querer e não ter medo das dificuldades, e também seguir dicas úteis e expanda gradualmente seus conhecimentos e habilidades.