A művészi beszédre jellemző szavak. Művészi stílus - jellemzők és nyelv

Művészeti stílus

Művészeti stílus- funkcionális beszédstílus, amelyet a szépirodalomban használnak. Ebben a stílusban befolyásolja az olvasó képzeletét és érzéseit, átadja a szerző gondolatait és érzéseit, felhasználja a szókincs gazdagságát, a lehetőségeket különböző stílusok, amelyet a beszéd képszerűsége és érzelmessége jellemez.

A műalkotásban egy szó nemcsak bizonyos információkat hordoz, hanem arra is szolgál, hogy művészi képek segítségével esztétikai hatást gyakoroljon az olvasóra. Minél világosabb és igazabb a kép, annál erősebb a hatása az olvasóra.

Az írók műveikben szükség esetén nemcsak szavakat és formákat használnak irodalmi nyelv, hanem elavult nyelvjárási és köznyelvi szavak is.

Felszerelés művészi kifejezés változatos és számos. Ezek trópusok: összehasonlítások, személyeskedés, allegória, metafora, metonímia, szinekdoké stb. És stilisztikai figurák: jelző, hiperbola, litotes, anafora, epiphora, fokozatosság, párhuzamosság, költői kérdés, alapértelmezett stb.

Trópus(ógörög τρόπος - forgalom) - műalkotásban, átvitt értelemben használt szavak és kifejezések a nyelv képzetének, a beszéd művészi kifejezőképességének fokozása érdekében.

A pályák fő típusai:

• Metafora(az ógörögből μεταφορά - „átadás”, „átvitt jelentés”) - egy trópus, egy átvitt értelemben használt szó vagy kifejezés, amely egy tárgy névtelen összehasonlításán alapul valamely mással közös tulajdonságuk alapján. (Az itteni természet arra szánt bennünket, hogy ablakot nyissunk Európára).

• Metonímia-ősi görög μετονυμία - "átnevezés", a μετά - "felül" és ὄνομα/ὄνυμα - "név" szavakból - egyfajta trópus, olyan kifejezés, amelyben az egyik szót egy másik helyettesíti, és egy tárgyat (phen) jelöl térbeli, időbeli és stb.) kapcsolat az alanyal, amelyet a helyettesített szó jelöl. A helyettesítő szót átvitt értelemben használjuk. A metonímiát meg kell különböztetni a metaforától, amellyel gyakran összekeverik, míg a metonímia a „kontiguitás szerint” szó helyettesítésén alapul (rész az egész helyett vagy fordítva, reprezentatív osztály helyett vagy fordítva, tároló a tartalom helyett vagy fordítva stb.), és a metafora - „hasonlóság által”. A metonímia speciális esete a szinekdoké. (Minden zászló meglátogat minket”, ahol a zászlók helyettesítik az országokat)
• Jelző(az ógörög ἐπίθετον - „csatolt”) - egy szó meghatározása, amely befolyásolja kifejezőképességét. Főleg melléknévvel, de határozószóval („drágán szeretni”), főnévvel („mókás zaj”) és számnévvel (második élet) is kifejezhető.

Az epitet egy szó vagy egy teljes kifejezés, amely szerkezete és a szövegben betöltött speciális funkciója miatt valamilyen új jelentést vagy szemantikai konnotációt nyer, segíti a szó (kifejezés) színét, gazdagságát. A költészetben (gyakrabban) és a prózában egyaránt használják. (félénk légzés; csodálatos előjel)

• Szinekdoché(ógörög συνεκδοχή) - trópus, a metonímia egyik típusa, amely az egyik jelenségről a másikra történő jelentésátvitelen alapul, a köztük lévő mennyiségi kapcsolat alapján. (Minden alszik - ember, vadállat és madár; Mindannyian Napóleonokat nézünk; A tetőn a családomért;

No, ülj le, lámpatest; Legfőképpen takarítson meg egy fillért.)

• Hiperbola(az ógörög ὑπερβολή „átmenet; túlzás, túlzás; túlzás”) - nyilvánvaló és szándékos túlzás stilisztikai alakja, a kifejezőkészség fokozása és az említett gondolat hangsúlyozása érdekében. (Ezt már ezerszer elmondtam; hat hónapra van elég élelmünk.)
• A litota egy átvitt kifejezés, amely csökkenti a leírtak méretét, erejét és jelentését. A litotest inverz hiperbolának hívják (a te pomerániaid, a pomerániaid nem nagyobb, mint egy gyűszű).
• Összehasonlítás- olyan trópus, amelyben egy tárgyat vagy jelenséget egy másikhoz hasonlítanak valamilyen közös jellemző alapján. Az összehasonlítás célja az összehasonlítás tárgyában az állítás alanya szempontjából fontos új tulajdonságok azonosítása. (Az ember ostoba, mint a disznó, de ravasz, mint az ördög; Az otthonom az én erőd; úgy jár, mint a gogol; a próbálkozás nem kínzás.)

• A stilisztikában és a poétikában parafrázis (parafrázis, perifrázis; az ógörögből περίφρασις - „leíró kifejezés”, „allegória”: περί - „körül”, „körülbelül” és φράσις - „állítás”) egy olyan trópus, amely leíró módon kifejez egy fogalmat több segítségével.

A perifrázis egy tárgy közvetett említése leírással, nem pedig elnevezéssel. („Night luminary” = „hold”; „Szeretlek, Péter alkotása!” = „Szeretlek, Szentpétervár!”).

• allegória (allegória)- absztrakt eszmék (fogalmak) konvencionális ábrázolása meghatározott művészi képen vagy párbeszéden keresztül.

Például: „A csalogány szomorú a lehullott rózsa közelében, és hisztérikusan énekel a virág fölött. De a kerti madárijesztő is, aki titokban szerette a rózsát, könnyeket hullat.”

• Megszemélyesítés(személyiség, prosopopoeia) - trópus, az élő tárgyak tulajdonságainak hozzárendelése élettelenekhez. Nagyon gyakran a megszemélyesítést használják a természet ábrázolásakor, amely bizonyos emberi tulajdonságokkal rendelkezik.

Például:

És jaj, jaj, jaj! És a bánat övvel van felövezve, és a lábak mosogatórongyokkal vannak összefonva.

népdal

Az állam olyan, mint egy gonosz mostoha, aki elől sajnos nem menekülhetsz, mert nem lehet magaddal vinni a Szülőföldet - a szenvedő anyát.

Aydin Khanmagomedov, Visa válasz

• Irónia(az ógörögből εἰρωνεία - „színlet”) - olyan trópus, amelyben az igazi jelentés el van rejtve, vagy ellentmond (ellentétben) a kifejezett jelentéssel. Az irónia azt az érzést kelti, hogy a vita tárgya nem az, aminek látszik. (Hol ihatunk teát mi bolondok?)
• Gúny(görögül σαρκασμός, szó szerint σαρκάζω szó szerint „tépni [a húst]”) - a szatirikus expozíció, a maró gúny egyik fajtája, az irónia legmagasabb foka, amely nemcsak a feltételezett és a kifejezett fokozott kontrasztján alapul, a ráutaló azonnali szándékos leleplezéséről.

A szarkazmus olyan gúny, amely pozitív ítélettel nyitható, de általában mindig negatív konnotációt tartalmaz, és egy személy, tárgy vagy jelenség hiányosságára utal, vagyis amivel kapcsolatban történik. Példa:

A kapitalisták készek eladni nekünk a kötelet, amellyel felakasztjuk őket. Ha a beteg valóban élni akar, az orvosok tehetetlenek. Csak az Univerzum és az emberi butaság végtelen, és ezek közül az elsővel kapcsolatban vannak kétségeim.

A művészi beszéd műfajai: eposz (regények, mesék, novellák) (versek, tragédia);

Kitaláció

Szépirodalmi stílus esztétikai hatásfunkcióval rendelkezik. A legvilágosabban tükrözi az irodalmi és tágabban a népi nyelvet a maga sokszínűségében és gazdagságában, a művészet jelenségévé, a művészi képalkotás eszközévé válik. Ebben a stílusban a nyelv minden szerkezeti vonatkozása a legszélesebb körben képviselteti magát: a szókincs a szavak összes közvetlen és átvitt jelentésével, a nyelvtani szerkezet összetett és elágazó formarendszerrel és szintaktikai típusokkal.

Wikimédia Alapítvány. 2010.

Nézze meg, mi a „művészi stílus” más szótárakban:

művészeti stílus- a nyelv működése, szépirodalomban lejegyezve. Rovat: Stílus Nem: Nyelvi stílus Egyéb asszociatív összefüggések: Nyelv kitaláció Művészeti tartalommal megkülönböztetett irodalmi művek és... ... Terminológiai szótár-tezaurusz az irodalomkritikáról

művészeti stílus- az irodalmi nyelv egyik fajtája: a beszéd egyik könyves stílusa, amely hangszer művészi kreativitásés az összes többi beszédstílus nyelvi eszközeinek kombinálása (lásd funkcionális beszédstílusok). Azonban a H. s. ezek a képi... Irodalmi kifejezések szótára

művészi beszédstílus- (művészileg grafikai, művészi fiktív) A kommunikáció esztétikai szférájában a beszédtípust jellemző funkcionális stílusok egyike: verbális műalkotások. A művészi stílus építő elve a...... Nyelvészeti szakkifejezések szótára T.V. Csikó

Művészi beszédstílus- (művészileg figuratív, művészileg kitalált). Az egyik funkcionális stílus, amely a kommunikáció esztétikai szférájában jellemzi a beszédtípust: a verbális műalkotások. A művészi stílus építő elve a...... Általános nyelvészet. Szociolingvisztika: Szótár-kézikönyv

Művészi beszédstílus, vagy művészi-vizuális, művészi-fikciós- – az egyik funkcionális stílus (lásd), a kommunikáció esztétikai szférájában jellemző beszédtípust: verbális műalkotások. A H. s. konstruktív elve. R. – a fogalom szó kontextuális fordítása szóképbe; sajátos stílusjegy - ...... Az orosz nyelv stilisztikai enciklopédikus szótára

beszédstílus- ▲ előadásmód; társalgási stílus. könyv stílus. művészeti stílus. újságírói stílus. tudományos stílus. tudományos. formális üzleti stílus. hivatalnoki stílus [nyelv]. protokoll stílus. protokollizmus...... Az orosz nyelv ideográfiai szótára

- (a görög stylos írópálca szóból) angol. stílus; német Stil. 1. Az ötletek összessége etikai normák valamint a tevékenység, viselkedés, munkamódszer, életmód jellemző vonásai. 2. A h.l.-ben rejlő jelek, tulajdonságok, jellemzők halmaza. (különösen … Szociológiai Enciklopédia

A funkcionális beszédstílusok a beszédeszközök történelmileg kialakult rendszere, amelyet az emberi kommunikáció egyik vagy másik területén használnak; egyfajta irodalmi nyelv, amely előadja konkrét funkciót a kommunikációban. 5 funkcionális stílus létezik... Wikipédia

Adj., használt. összehasonlítani gyakran Morfológia: művészi és művészi, művészi, művészi, művészi; művészibb; adv. művészileg 1. A művészi mindenre vonatkozik, ami a művészettel és a műalkotásokkal kapcsolatos.… … Dmitriev magyarázó szótára

BEVEZETÉS

Az orosz nyelv stilisztikai rétegződésének tanulmányozását egy speciális tudomány - a stilisztika - végzi, amely különféle kérdéseket vizsgál a nemzeti nyelv különféle szavainak és formáinak célirányos használatának szabályaival és jellemzőivel a különféle kijelentésekben és beszédekben. Megjelenése meglehetősen természetes, hiszen egy-egy funkcionális stílus határainak és jellemzőinek meghatározása mindig is nagyon fontosnak tűnt a nyelvtudomány számára, hiszen a nyelvi szabályok és törvények meghatározása mindig kéz a kézben járt a nyelvi normák meghatározásával. a nyelv egyes elemeinek használata meghatározott beszédkontextusban. A nyelvészek szerint a normatív nyelvtan és stilisztika, a lexikológia, a lexikográfia és a stilisztika régóta szorosan összefügg egymással.

Az orosz nyelvészek munkái között előkelő helyet foglalnak el az orosz stilisztikával foglalkozó tanulmányok és cikkek. Itt a következőket emelhetjük ki fontos munka, mint L.V. akadémikus cikkei. Shcherba (különösen a „modern orosz irodalmi nyelv”), valamint V. V. akadémikus számos kisebb és nagyobb tanulmánya, monográfiája és cikke. Vinogradova. Szintén érdekesek A.M. különböző tanulmányai és cikkei. Peshkovsky, G.O. Vinokura, L.A. Bulakhovsky, B.V. Tomasevszkij, V.A. Goffman, B.A. Larina és mások Ezekben a tanulmányokban először vetődtek fel elméleti alapon a művészi stílus külön kategóriába való szétválasztása, sajátosságai, létének sajátosságai.

A nyelvészek azonban még mindig nem találtak egyetértésre és egységet a szépirodalom „nyelvének” lényegének és a stílusrendszerben elfoglalt helyének megértésében. irodalmi beszéd. Vannak, akik a „fikció stílusát” az irodalmi beszéd más stílusváltozataival (tudományos, újságírói, hivatalos üzleti stílussal stb.) párhuzamosan állítják, egy szintre azokkal (A.N. Gvozdev, R.A. Budagov, A. I. Efimov, E. Riesel, stb.), mások más, összetettebb rendű jelenségnek tartják (I. R. Galperin, G. V. Stepanov, V. D. Levin).

De minden tudós felismeri, hogy lényegében a szépirodalom „nyelve”, amely a nép irodalmi nyelvének történelmi „kontextusában” és azzal szoros kapcsolatban fejlődik, egyúttal annak koncentrált kifejezésének is tűnik. Ezért a „stílus” fogalmát a szépirodalom nyelvére alkalmazva más tartalommal töltik meg, mint az orosz nyelv más funkcionális stílusaihoz képest.

A nyelv terjedelmétől, a megnyilatkozás tartalmától, a kommunikáció szituációjától és céljaitól függően több funkcionális stílusváltozat vagy stílus különböztethető meg, amelyeket a nyelvi eszközök bizonyos szelekciós és szerveződési rendszere jellemez.

A funkcionális stílus az irodalmi nyelvnek (alrendszerének) történelmileg kialakult és társadalmilag tudatos változata, amely az emberi tevékenység és kommunikáció bizonyos szférájában működik, és amelyet a nyelvi eszközök e szférában való használatának sajátosságai és azok sajátos szerveződése hozott létre.

A stílusok osztályozása nyelven kívüli tényezőkön alapul: a nyelv használati köre, az általa meghatározott tananyag és a kommunikáció céljai. A nyelv alkalmazási területei korrelálnak a társadalmi tudatformáknak megfelelő emberi tevékenységtípusokkal (tudomány, jog, politika, művészet). Hagyományos és társadalmilag jelentős tevékenységi területek: tudományos, üzleti (közigazgatási és jogi), társadalmi-politikai, művészeti. Ennek megfelelően megkülönböztetik a hivatalos beszéd (könyv) stílusait is: tudományos, hivatalos üzleti, publicisztikai, irodalmi és művészi (művészi). Ellentétezik az informális beszéd stílusával - köznyelvi és mindennapi.

Az irodalmi és művészi beszédstílus kiemelkedik ebben a besorolásban, mivel az önálló funkcionális stílusba való elkülönítésének jogszerűségének kérdése még nem tisztázott, mivel meglehetősen elmosódott határokkal rendelkezik, és minden más stílus nyelvi eszközeit használhatja. Ennek a stílusnak a sajátossága az is, hogy különféle vizuális és kifejező eszközök jelennek meg benne egy különleges tulajdonság - képzetek - közvetítésére.

Így a nyelvészetben a művészi stílus sajátossága érvényesül, ami meghatározza munkánk relevanciáját.

Kutatásunk célja a művészi beszédstílus sajátosságainak meghatározása.

A kutatás tárgya ennek a stílusnak az orosz irodalmi nyelvben való működésének folyamata.

A tárgy a művészi stílus sajátos nyelvi eszközei.

Fontolgat általános fogalom„beszédstílus”;

felfed jellemzők művészi beszédstílus;

Elemezze a különböző nyelvi eszközök kiválasztásának és használatának jellemzőit ebben a stílusban.

Munkánk gyakorlati jelentősége abban rejlik, hogy a benne bemutatott anyag mind a tanulásban felhasználható általános tanfolyam az orosz nyelv stilisztikája, valamint egy külön téma „A beszéd művészi stílusa” tanulmányozásában.

FEJEZET… A beszédstílusok általános fogalma

A funkcionális stílus egyfajta irodalmi nyelv, amely meghatározott funkciót lát el a kommunikációban. Ezért nevezik a stílusokat funkcionálisnak. Ha feltételezzük, hogy a stílust öt funkció jellemzi (nincs konszenzus a tudósok között a nyelvben rejlő funkciók számáról), akkor öt funkcionális stílust különböztetünk meg: a köznyelvi, a tudományos, a hivatalos üzleti, az újságírói és a művészi stílust.

A funkcionális stílusok meghatározzák a nyelv stiláris rugalmasságát, a sokrétű kifejezési lehetőséget és a gondolkodás változatosságát. Nekik köszönhetően a nyelv képes komplex tudományos gondolkodást, filozófiai bölcsességet kifejezni, törvényszerűségeket felvázolni, a nép sokrétű életét egy eposzban tükrözni.

Egy stílus egy adott funkciójának – esztétikai, tudományos, üzleti stb. – általi teljesítése mély eredetiséget kölcsönöz az egész stílusnak. Minden funkció egy adott beállítás az egyik vagy másik megjelenítési módhoz - pontos, tárgyilagos, konkrétan képi, informatív és üzleti stb. És ennek a beállításnak megfelelően minden funkcionális stílus kiválasztja az irodalmi nyelvből azokat a szavakat és kifejezéseket, formákat és szerkezeteket. , amely az adott stílus belső feladatát tudja a legjobban teljesíteni. A tudományos beszéd tehát precíz és szigorú fogalmakat igényel, az üzleti beszéd az általánosított nevek felé hajlik, a művészi beszéd a konkrétságot és a képletességet részesíti előnyben.

A stílus azonban nem csak egy módszer, egy előadásmód. Minden stílusnak megvan a maga témaköre és saját tartalma. A beszélgetési stílus általában a mindennapi, mindennapi témákra korlátozódik. A hivatalos üzleti beszéd a bíróságot, a jogot, a diplomáciát, a vállalkozások közötti kapcsolatokat stb. szolgálja. Az újság- és újságírói beszéd szorosan kapcsolódik a politikához, a propagandához és a közvéleményhez. Tehát a funkcionális stílus három jellemzőjét különböztethetjük meg:

1) minden funkcionális stílus egy bizonyos szempontot tükröz publikus élet, speciális hatókörrel, saját témakörrel rendelkezik;

2) minden funkcionális stílust bizonyos kommunikációs feltételek jellemeznek - hivatalos, informális, alkalmi stb.;

3) minden funkcionális stílusnak van egy általános beállítása, a beszéd fő feladata.

Ezek a külső (extralingvisztikai) jellemzők határozzák meg a funkcionális stílusok nyelvi megjelenését.

Az első jellemző, hogy mindegyiknek van egy-egy jellegzetes szó- és kifejezéskészlete. Így a szakkifejezések bősége és a speciális szókincs leginkább a tudományos stílust jellemzi. A köznyelvi szavak és kifejezések azt jelzik, hogy van köznyelvi beszédünk, köznyelvi-hétköznapi stílusunk. A művészi beszéd tele van figuratív, érzelmes szavakkal, míg az újságos és az újságírói beszéd tele van társadalmi-politikai kifejezésekkel. Ez természetesen nem jelenti azt, hogy a funkcionális stílus teljes egészében a rá jellemző szavakból állna. Ellenkezőleg, mennyiségi értelemben részarányuk elenyésző, de a legjelentősebb részét alkotják.

Az egyes stílusok szavainak nagy része semleges, stílusok közötti szó, amelyekkel szemben kiemelkedik a jellegzetes szókincs és frazeológia. A stílusközi szókincs az irodalmi nyelv egységének őrzője. Általános irodalmi lévén egyesíti a funkcionális stílusokat, megakadályozva, hogy különleges, nehezen érthető nyelvekké alakuljanak át. A jellegzetes szavak alkotják a stílus nyelvi sajátosságát. Ők azok, akik meghatározzák annak nyelvi megjelenését.

A nyelvtani eszközök is közösek minden funkcionális stílusban. A nyelv nyelvtana ugyanaz. A beállítottságának megfelelően azonban minden funkcionális stílus a maga módján használja a nyelvtani formákat és szerkezeteket, előnyben részesítve egyiket vagy másikat. A minden személyesen alapuló hivatalos üzleti stílusra tehát nagyon jellemzőek a homályosan személyes, reflexív konstrukciók, a passzív frázisok (fogadás történik, igazolások kiadása, pénzváltás). A tudományos stílus a közvetlen szórendet részesíti előnyben a mondatokban. Az újságírói stílust retorikai alakzatok jellemzik: anaforák, epifórák, párhuzamosságok. A szókincs és főleg a nyelvtan kapcsán azonban nem abszolút, hanem relatív hozzárendelésről beszélünk egyik-másik stílushoz. Egy adott funkcionális stílusra jellemző szavak és nyelvtani szerkezetek egy másik stílusban is használhatók.

Nyelvi vonatkozásban a funkcionális stílusok képiség és érzelmesség tekintetében különböznek egymástól. A képalkotás és az érzelmesség lehetőségei és mértéke a különböző stílusokban nem egyforma. Ezek a tulajdonságok elvileg nem jellemzőek a tudományos és hivatalos üzleti stílusra. A képszerűség és az érzelmesség elemei azonban lehetségesek a diplomácia egyes műfajaiban és a polemikus tudományos írásokban. Még egyes kifejezések is képletesek. Például egy furcsa részecskét a fizikában így hívnak, mert valóban szokatlanul, furcsán viselkedik.

Más funkcionális stílusok előnyben részesítik az érzelmességet és a képszerűséget. A művészi beszéd esetében ez az egyik fő nyelvi sajátosságok. A művészi beszéd figuratív jellegű és lényegileg. Az újságírás képeinek más jellege van. Ez azonban itt is a stílus egyik fontos összetevője. Meglehetősen hajlamos a figuratívságra, különösen az érzelmességre és a köznyelvi beszédre.

Így minden funkcionális stílus az irodalmi nyelv sajátos befolyásoló szférája, amelyet saját témakör, saját beszédműfaji készlet, sajátos szókincs és frazeológia jellemez. Minden funkcionális stílus egyfajta miniatűr nyelv: a tudomány nyelve, a művészet nyelve, a törvények nyelve, a diplomácia. És ezek együtt alkotják azt, amit orosz irodalmi nyelvnek nevezünk. És a funkcionális stílusok határozzák meg az orosz nyelv gazdagságát és rugalmasságát. A köznyelvi beszéd élénkséget, természetességet, könnyedséget, könnyedséget hoz az irodalmi nyelvbe. A tudományos beszéd a kifejezés pontosságával és szigorával, az újságírás - érzelmességgel, aforizmával, a művészi beszéd - képekkel gazdagítja a nyelvet.

A művészi stílus jellemzői

művészi beszéd stilisztika orosz

A művészi beszédstílus, mint funkcionális sajátossága abban rejlik, hogy a szépirodalomban használják, amely figuratív-kognitív és ideológiai-esztétikai funkciót tölt be. Ellentétben például a valóság elvont, objektív, logikai-fogalmi tükrözésével tudományos beszéd, a fikciót az élet konkrétan fantáziadús ábrázolása jellemzi. Mert műalkotás Az érzékszervi észlelés és a valóság újraalkotása jellemzi, a szerző elsősorban arra törekszik, hogy közvetítse személyes tapasztalat, egy adott jelenség megértése vagy megértése. De egy irodalmi szövegben nemcsak az író világát látjuk, hanem az írót is ebben a világban: preferenciáit, elítéléseit, rajongását, elutasítását és hasonlókat. Ehhez társul a művészi beszédstílus emocionalitása és expresszivitása, metaforája, értelmes sokszínűsége.

A művészi stílus fő célja a világ elsajátítása a szépség törvényszerűségei szerint, a műalkotás szerzője és az olvasó esztétikai szükségleteinek kielégítése, valamint a művészi képek segítségével az olvasóra gyakorolt ​​esztétikai hatás.

A művészi beszédstílus alapja az irodalmi orosz nyelv. Ebben benne van a szó funkcionális stílus névelő-figuratív funkciót lát el. E stílus alapját képező szavak elsősorban a következőket tartalmazzák átvitt eszközök Orosz irodalmi nyelv, valamint olyan szavak, amelyek a jelentésüket a kontextusban realizálják. Ezek a szavak széles körben használhatók. Az erősen specializált szavakat kis mértékben használják, csak azért, hogy művészi hitelességet teremtsenek az élet bizonyos aspektusainak leírásakor.

A művészi stílus abban különbözik a többi funkcionális stílustól, hogy az összes többi stílus nyelvi eszközeit használja, de ezek az eszközök (ami nagyon fontos) itt módosult - esztétikai - funkcióban jelennek meg. Ezenkívül a művészi beszédben nemcsak szigorúan irodalmi, hanem irodalmon kívüli nyelvi eszközök is használhatók - köznyelv, szleng, dialektus stb., amelyek szintén nem elsődleges funkcióban használatosak, hanem esztétikai feladatnak vannak alárendelve.

Úgy tűnik, hogy a műben a szó megkettőződött: ugyanaz a jelentése, mint az általános irodalmi nyelvben, valamint egy további, inkrementális, amely a művészi világhoz, a mű tartalmához kapcsolódik. Ezért a művészi beszédben a szavak különleges minőséget, bizonyos mélységet kapnak, és többet jelentenek, mint amit a hétköznapi beszédben jelentenek, miközben kifelé ugyanazok a szavak maradnak.

Így alakul át a hétköznapi nyelv művészi nyelvvé, mondhatnánk, ez a műalkotás esztétikai funkciójának hatásmechanizmusa.

A szépirodalom nyelvének sajátosságai közé tartozik a szokatlanul gazdag, változatos szókincs. Ha a szókincs tudományos, hivatalos üzleti és köznyelvi beszéd tematikailag és stilisztikailag viszonylag korlátozott, a művészi stílus szókincse alapvetően korlátlan. Itt minden más stílus eszközei használhatók - kifejezések, hivatalos kifejezések, köznyelvi szavak és kifejezések, valamint az újságírás. Természetesen mindezek a különféle eszközök esztétikai átalakuláson mennek keresztül, bizonyos művészi feladatokat teljesítenek, és egyedi kombinációkban használatosak. A szókincs tekintetében azonban nincsenek alapvető tilalmak vagy korlátozások. Bármely szó használható, ha az esztétikailag indokolt és indokolt.

Elmondhatjuk, hogy a művészi stílusban minden nyelvi eszköz, így a semleges is, a szerző költői gondolatának kifejezésére, a műalkotás képrendszerének kialakítására szolgál.

A beszédeszközök széles körű alkalmazását az magyarázza, hogy a többi funkcionális stílustól eltérően, amelyek mindegyike az élet egy-egy sajátos aspektusát tükrözi, a művészi stílus a valóság egyfajta tükreként az emberi tevékenység minden szféráját reprodukálja, a társadalmi élet minden jelensége. A szépirodalom nyelve alapvetően mentes minden stílusbeli lezárástól, bármilyen stílus, lexikális réteg, nyelvi eszköz felé nyitott. Ez a nyitottság határozza meg a szépirodalom nyelvének sokszínűségét.

Általánosságban elmondható, hogy a művészi stílust általában a képszerűség, a kifejezőkészség, az érzelmesség, a szerzői egyéniség, a bemutatás sajátossága és az összes nyelvi eszköz használatának sajátossága jellemzi.

Befolyásolja az olvasó képzeletét és érzéseit, közvetíti a szerző gondolatait és érzéseit, felhasználja a szókincs minden gazdagságát, a különböző stílusok lehetőségeit, és a beszéd képszerűsége, érzelmessége, sajátossága jellemzi. A művészi stílus emocionalitása jelentősen eltér a köznyelvi stílus emocionalitásától, mivel a művészi beszéd emocionalitása esztétikai funkciót tölt be.

Tágabb fogalom a szépirodalom nyelve: általában a művészi stílust használják a szerző beszédében, de a szereplők beszéde más stílusokat is tartalmazhat, például a köznyelvet.

A szépirodalom nyelve az irodalmi nyelv egyfajta tükre. A gazdag irodalom gazdag irodalmi nyelvet jelent. A nagy költők és írók az irodalmi nyelv új formáit teremtik meg, amelyeket aztán használnak követőik és mindazok, akik ezen a nyelven beszélnek és írnak. A művészi beszéd a nyelv csúcsteljesítményeként jelenik meg. Ebben a nemzeti nyelv képességei a legteljesebb és legtisztább fejlesztésben jelennek meg.

FEJEZET...A MŰVÉSZI STÍLUS MEGKÜLÖNBÖZTETÉSÉNEK KÉRDÉSÉRE

Minden kutató beszél a szépirodalmi stílus sajátos helyzetéről a stílusrendszerben. Ennek a stílusnak a kiemelése közös rendszer talán azért, mert a szépirodalom stílusa ugyanazon az alapon jön létre, mint más stílusok.

A szépirodalmi stílus tevékenységi területe a művészet.

A szépirodalom „anyaga” a köznyelv.

Szavakkal ábrázolja a gondolatokat, érzéseket, fogalmakat, a természetet, az embereket és azok kommunikációját. A művészi szöveg minden egyes szavára nemcsak a nyelvészet szabályai vonatkoznak, hanem a verbális művészet törvényei szerint, a művészi képalkotás szabályrendszerében és technikájában él.

A „művészeti alkotás nyelve” fogalma magában foglalja mindazokat az eszközöket, amelyeket a szerző az életjelenségek reprodukálására használ gondolatainak, nézeteinek kifejezésére, az olvasó meggyőzésére és kölcsönös érzések kiváltására.

A szépirodalom címzettje az olvasó.

A stílus célja a művész önkifejezése, a világ művészi megértése a művészet eszközeivel.

A szépirodalom minden funkcionális - szemantikai beszédtípust - leírást, narrációt, érvelést egyaránt használ.

A beszédforma túlnyomórészt írott, a felolvasásra szánt szövegeknél előzetes rögzítés szükséges.

A szépirodalom is minden beszédtípust használ: monológ, párbeszéd, polilógus. A kommunikáció típusa – nyilvános.

A szépirodalmi műfajok ismertek - ezek a regények, történetek, szonettek, novellák, mesék, versek, vígjátékok, tragédiák, drámák stb.

Jellemzők motorháztető st

A szépirodalmi stílus egyik jellemzője, hogy a mű művészi rendszerének minden eleme alárendelődik az esztétikai problémák megoldásának, a szó az irodalmi szövegben a képalkotás és a mű művészi jelentésének közvetítésének eszköze.

Az irodalmi szövegek a nyelvben létező nyelvi eszközök teljes választékát felhasználják (erről már beszéltünk): a művészi kifejezőeszközök, stilisztikai vagy retorikai alakzatok, valamint az irodalmi nyelv eszközei és az irodalmi nyelven kívüli jelenségek egyaránt használhatók.

nyelvjárások, meghatározás

zsargon, meghatározás

Káromkodás,

más stílusok eszközei stb.

Ugyanakkor a nyelvi egységek kiválasztása a szerző művészi szándékától függ.

Például a karakter vezetékneve egy kép létrehozásának eszköze lehet. Ezt a technikát széles körben használták a 18. század írói, „beszélő vezetékneveket” vezetve be a szövegbe. Képalkotáshoz a szerző ugyanazon a szövegen belül felhasználhatja a szó poliszémiájának, a homonima meghatározásnak a lehetőségeit

Szinonimák és egyéb nyelvi jelenségek meghatározása.

Egy szó ismétlése, amely a tudományos ill formális üzleti stílusok a szöveg pontosságát hangsúlyozza, az újságírásban a hatásfokozó eszközül szolgál, a művészi beszédben a szövegalkotás alapját képezheti, megteremtve a szerző művészi világát.

Az irodalom művészi eszközeit a „jelentésnövelő” képesség jellemzi, amely lehetővé teszi az irodalmi szövegek eltérő értelmezését és eltérő értékelését. Például a kritikusok és az olvasók sok műalkotást eltérően értékeltek:

Dráma A.N. N. Dobrolyubov Osztrovszkij „A zivatar” című művét „fénysugárnak egy sötét királyságban” nevezte, főszereplőjében az orosz élet újjáéledésének szimbólumát látva. Kortársa, D. Pisarev a „Viharban” csak egy drámát látott egy családi csirkeólban, A. Genis és P. Vail modern kutatók, akik Katerina képét Flaubert Emma Bovary képével hasonlították össze, és „A Zivatar” „a polgári élet tragédiája”. Sok ilyen példa van: Shakespeare Hamletjének, Turgenyev Bazarovjának, Dosztojevszkij hőseinek képének értelmezése szükséges Shakespeare-ből is

Az irodalmi szövegnek megvan a maga eredetisége - a szerző stílusa. A szerző stílusa – jellemzők egy szerző műveinek nyelve, amely a karakterek megválasztásából, a szöveg kompozíciós jellemzőiből, a karakterek nyelvéből, magának a szerző szövegének beszédjellemzőiből áll. Így például L. N. Tolsztoj stílusát egy olyan technika jellemzi, amelyet a híres irodalomkritikus, V. Shklovsky „leválásnak” nevezett. Ennek a technikának az a célja, hogy visszaadja az olvasót a valóság élénk érzékeléséhez, és leleplezze a gonoszt. Ezt a technikát alkalmazza például az írónő Natasha Rostova színházlátogatásának jelenetében („Háború és béke”): Natasha eleinte, akit kimerített az Andrej Bolkonszkijtól való elszakadás, a színházat mesterséges életként fogja fel, szemben a színházzal. ő, Natasha érzései, majd Helennel való találkozás után Natasha az ő szemén keresztül néz a színpadra. Tolsztoj stílusának másik sajátossága az ábrázolt tárgy állandó felosztása egyszerű alkotóelemekre, ami egy mondat homogén tagjainak sorában nyilvánulhat meg. Ugyanakkor az ilyen feldarabolás egyetlen ötletnek van alárendelve. A romantikusok ellen harcoló Tolsztoj saját stílust alakított ki, és gyakorlatilag felhagyott a figuratív nyelvhasználattal.

Egy irodalmi szövegben találkozunk a szerző képével is, amely bemutatható mesemondó, vagy hős, elbeszélő képeként.

A szerző képe egy konvencionális kép. A szerző úgymond neki tulajdonítja művének szerzőségét, amely olyan információkat tartalmazhat a szerző személyiségéről, életének tényeiről, amelyek nem egyeznek meg az író életrajzának tényleges tényeivel. Az író ezzel a mű szerzőjének és képének nem azonosságát hangsúlyozza a műben. A szerző képe aktívan részt vesz a szereplők életében, belép a mű cselekményébe, kifejezi hozzáállását a történésekhez, a szereplőkhöz, kommentálja a cselekményt, párbeszédet folytat az olvasóval. A szerzői vagy lírai kitérő a szerző (lírai hős, narrátor) tükröződése, nem kapcsolódik a fő narratívához. Ön jól ismeri M.Yu regényét. Lermontov „Korunk hőse”, A.S. verses regénye. Puskin „Eugene Onegin”, ahol a szerző képe szembetűnő példája a hagyományos kép kifejezésének az irodalmi szöveg létrehozásában.

Az irodalmi szöveg észlelése összetett folyamat.

Ennek a folyamatnak a kezdeti szakasza az olvasó naiv realizmusa (az olvasó azt hiszi, hogy a szerző közvetlenül úgy ábrázolja az életet, ahogy az valójában van), a végső szakasz az olvasó és az író közötti párbeszéd (ebben az esetben „az olvasó kedves a szerző számára”, ahogy a 20. század egyik figyelemre méltó filológusa mondta Yu.M, Lotman).

A „művészeti alkotás nyelve” fogalma magában foglalja a szerző által használt művészi eszközök teljes halmazát: szópoliszémiák, homonimák, szinonimák, antonimák, archaizmusok, historizmusok, neologizmusok, idegen szókincs, idiómák, hívószavak.

KÖVETKEZTETÉS

Ahogy fentebb megjegyeztük, a szépirodalom nyelvének és a funkcionális stílusok rendszerében elfoglalt helyének kérdése kétértelműen megoldott: egyes kutatók (V. V. Vinogradov, R. A. Budagov, A. I. Efimov, M. N. Kozhina, A. N. Vasziljeva, B. N. Golovin) sajátos művészi stílus a funkcionális stílusok rendszerében, mások (L. Yu. Maksimov, K. A. Panfilov, M. M. Shansky, D. N. Shmelev, V. D. Bondaletov) úgy vélik, hogy erre nincs ok. A szépirodalmi stílus megkülönböztetése ellen a következők szólnak:

1) a szépirodalom nyelve nem tartozik az irodalmi nyelv fogalmába;

2) többstílusú, nyitott, és nincsenek olyan sajátosságai, amelyek a szépirodalom nyelvezetének egészére jellemzőek lennének;

3) a szépirodalom nyelvének különleges, esztétikai funkciója van, amely a nyelvi eszközök nagyon sajátos használatában fejeződik ki.

Számunkra úgy tűnik, hogy M.N véleménye nagyon is jogos. Kozhina szerint „a művészi beszéd a funkcionális stílusokon túlmutató kiterjesztése elszegényíti a nyelv funkcióinak megértését. Ha kivesszük a művészi beszédet a funkcionális stílusok sorából, de feltételezzük, hogy az irodalmi nyelv számos funkcióban létezik, és ez nem tagadható, akkor kiderül, hogy az esztétikai funkció nem tartozik a nyelv funkciói közé. Az esztétikai szféra nyelvhasználata az irodalmi nyelv egyik legnagyobb vívmánya, és emiatt sem az irodalmi nyelv nem szűnik meg, amikor egy műalkotásba kerül, sem a szépirodalmi nyelv megnyilvánulása. az irodalmi nyelvről.” 1

Az irodalmi és művészi stílus fő célja, hogy a szépség törvényei szerint elsajátítsa a világot, kielégítse mind a mű szerzője, mind az olvasó esztétikai igényeit, és a segítségével esztétikai hatást gyakoroljon az olvasóra. művészi képek.

Irodalmi művekben használják különböző fajtákés műfajok: történetek, mesék, regények, költészet, versek, tragédiák, vígjátékok stb.

A szépirodalmi nyelvet stilisztikai heterogenitása ellenére, annak ellenére, hogy a szerző egyénisége egyértelműen megnyilvánul benne, még mindig számos olyan sajátosság jellemzi, amelyek lehetővé teszik a művészi beszéd megkülönböztetését bármely más stílustól.

A szépirodalmi nyelv egészének sajátosságait több tényező határozza meg. Jellemzője a széles metaforikusság, szinte minden szintű nyelvi egység képalkotása, minden típus szinonimája, poliszémia és a szókincs különböző stílusrétegei. A művészi stílusnak (más funkcionális stílusokhoz képest) megvannak a maga törvényszerűségei a szófelfogásnak. Egy szó jelentését nagymértékben meghatározza annak a műalkotásnak a szerzői céljainak kitűzése, műfaji és kompozíciós jellemzői, amelynek ez a szó eleme: egyrészt egy adott szövegkörnyezetben van. irodalmi mű művészi kétértelműségre tehet szert, amelyet szótárak nem rögzítenek, másodszor, megőrzi kapcsolatát e mű esztétikai és esztétikai rendszerével, és általunk szépnek vagy csúnyának, fenségesnek vagy aljasnak, tragikusnak vagy komikusnak értékeljük.

A nyelvi eszközök használata a szépirodalomban végső soron a szerző szándékának, a mű tartalmának, a képalkotásnak és azon keresztül a címzettre gyakorolt ​​hatásának van alárendelve. Az írók műveikben mindenekelőtt abból indulnak ki, hogy helyesen közvetítsenek egy gondolatot, érzést, igazat áruljanak el spirituális világ hős, valósághűen teremtse újra a nyelvet és a képet. Nemcsak a nyelv normatív tényei, hanem az általános irodalmi normáktól való eltérések is alá vannak vetve a szerző szándékának és a művészi igazság iránti vágynak.

A nemzeti nyelv eszközeit lefedő irodalmi beszéd szélessége olyan nagy, hogy lehetővé teszi számunkra, hogy megerősítsük azt az alapvető lehetséges lehetőséget, hogy minden létező (bár bizonyos módon összekapcsolt) nyelvi eszközt beépítsünk a szépirodalom stílusába.

A felsorolt ​​tények azt mutatják, hogy a fikció stílusának számos olyan jellemzője van, amelyek lehetővé teszik, hogy sajátos helyet foglaljon el az orosz nyelv funkcionális stílusainak rendszerében.

1 Kozhina M.N. Az orosz nyelv stilisztikája. M., 1983. 49. o.

Művészi beszédstílus az irodalom és a művészet nyelve. Érzelmek és érzések, művészi képek és jelenségek közvetítésére szolgál.

Művészeti stílus az írók önkifejezési módja, ezért általában írásban használják. Szóban (például színdarabokban) az előre megírt szövegeket olvassák fel. Történelmileg a művészi stílus az irodalom három típusában működik - dalszövegben (versek, versek), drámában (színművek) és epikában (történetek, regények, regények).

A művészi stílus célja nem bizonyos információk közvetlen közvetítése, hanem a művet olvasó ember érzelmi oldalának befolyásolása. Egy ilyen beszédnek azonban nem ez az egyetlen feladata. A kitűzött célok elérése akkor következik be, amikor egy irodalmi szöveg funkciói teljesülnek. Ezek tartalmazzák:

• Figuratív-kognitív, amely abból áll, hogy a beszéd érzelmi komponensének segítségével elmondja az embert a világról és a társadalomról.
• Ideológiai és esztétikai, olyan képek leírására szolgál, amelyek közvetítik az olvasó számára a mű értelmét.
• Kommunikatív, amelyben az olvasó a szövegből származó információkat a valósággal kapcsolja össze.

A műalkotás ilyen funkciói segítik a szerzőt abban, hogy értelmet adjon a szövegnek, hogy az el tudja látni mindazokat a feladatokat, amelyekre az olvasó számára készült.

Az irodalom ezen stílusának egyszerű azonosítása érdekében figyeljünk a jellemzőire:

• Eredeti szótag. A szöveg sajátos megjelenítése miatt a szó kontextuális jelentés nélkül válik érdekessé, megtörve a szövegalkotás kanonikus mintáit.
• Magas szintű szövegszervezés. A próza fejezetekre és részekre bontása; színdarabban - jelenetekre, felvonásokra, jelenségekre osztás. A versekben a metrika a vers nagysága; strófa - a versek, a rím kombinációjának tanulmányozása.
• Magas szintű poliszémia. Egy szó több, egymással összefüggő jelentésének jelenléte.
• Párbeszédek. A művészi stílust a szereplők beszéde uralja, mint a műben előforduló jelenségek és események leírásának módja.

Az irodalmi szöveg tartalmazza az orosz nyelv szókincsének minden gazdagságát. A bemutatás velejárója ezt a stílust emocionalitás és képszerűség, segítségével valósult meg speciális eszközök, amelyeket trópusoknak neveznek - a kifejező beszéd nyelvi eszközei, átvitt értelemben vett szavak. Példák néhány trópusra:

• A munka része az összehasonlítás, melynek segítségével a karakter képe kiegészül.
• A metafora egy szó átvitt jelentése, amely egy másik tárggyal vagy jelenséggel való analógián alapul.
• A jelző olyan meghatározás, amely kifejezővé tesz egy szót.
• A metonímia olyan szavak kombinációja, amelyben az egyik tárgyat egy másik helyettesíti a térbeli-időbeli hasonlóság alapján.
• A hiperbola egy jelenség stilisztikai eltúlzása.
• A Litota egy jelenség stilisztikai aláfestése.

A művészi stílus alstílusai és műfajai

1. epikus(próza): mese, novella, elbeszélés, regény, esszé, novella, vázlat, feuilleton;
2. lírai(költői): vers, óda, mese, szonett, madrigál, epigramma, sírfelirat, elégia;
3. drámai: dráma, vígjáték, tragédia, rejtély, vaudeville, bohózat, extravagáns, musical.

Epikus műfajok:

• Epikus- olyan műfaj, amelyben a történelmi események dominálnak.
• Regény– összetett történetszálú nagy kézirat. Minden figyelem a szereplők életére és sorsára irányul.
• Sztori- kisebb volumenű mű, amely a hős élettörténetét írja le.
• Mese- egy közepes méretű kézirat, amely a regény és a novella cselekményjegyeivel rendelkezik.

Szöveg műfajai:

• ó igen- ünnepélyes ének.
• Epigramma- szatirikus költemény. Példa: A. S. Puskin „Epigramma M. S. Voroncovról”.
• Elégia- lírai költemény.
• Szonett- 14 soros költői forma, melynek rímje szigorú konstrukciós rendszerű. Ennek a műfajnak a példái gyakoriak Shakespeare-ben.

A drámai művek műfajai:

• Komédia– a műfaj a társadalmi visszásságokat kigúnyoló cselekményre épül.
• Tragédia- egy mű, amely leírja tragikus sors hősök, szereplők küzdelme, kapcsolatok.
• Dráma– párbeszédes struktúrával rendelkezik, komoly történettel, amely bemutatja a szereplőket és drámai kapcsolataikat egymással vagy a társadalommal.

A művészi stílus nyelvi-stilisztikai jellemzőjét ún a szavak különleges élete vékonyban munka. A sajátos. a funkció frissül belső forma(G.O. Vinokur), amikor a nyelv (különösen a lexikális) eszközei és azok jelentései bizonyulnak az alapnak, amelyből a művész költői szó-metaforát alkot, amely teljes mértékben egy adott művész témájára és ötletére irányul. művek. Ráadásul egy szó metaforikus jelentése gyakran csak a teljes mű elolvasása után érthető meg és határozható meg, ti. a művészetből következik. az egész.

A művészi jelentés kialakulása. szavakat az egész mű tágabb összefüggésében megjegyezte B.A. Larin, amely feltárta a szó szisztematikus kapcsolatát a művész más szavaival. átívelő költői gondolat-eszme kifejezésekor az egész, azaz. a mű vezérmotívuma B.A. költői szavának tulajdonsága. Larin nevű „kombinatorikus jelentésnövekedés”.

A művészet belső formájának fogalmai. a szavak és a kombinatorikus jelentésnövekmények szorosan kapcsolódnak a fogalomhoz „általános képek” (A.M. Peshkovsky), ami abban rejlik, hogy egy adott műalkotás minden nyelvi egysége egy művészi kép kifejezésére irányul, ugyanakkor szigorúan esztétikailag és stilisztikailag motivált és indokolt, ezért bármely szó kiiktatása a szövegből már „kopaszság” » kép. Ugyanez vonatkozik egy szó alakjának módosítására is – lehetetlen így megváltoztatni egy szót. hal tovább hal Puskin „A halász és a hal meséi” című művének címében és szövegében.

V.V. szerint Vinogradov, művész. a szó alapvetően kétdimenziós: alakjában egybeesik a nemzeti nyelv szavával és jelentésére támaszkodik, a művész. a szó nemcsak a nemzeti nyelvhez szól, hanem ahhoz a művészeti világhoz is. valóság, amely egy műben létrejön vagy újrateremtődik. A „kibővül és gazdagodik” szó szemantikai szerkezete azokkal a művészi és vizuális „növekményekkel”, amelyek egy egész esztétikai tárgy rendszerében alakulnak ki” (Vinogradov V. V.). Egy általánosabb és pontosabb fogalom az művészi-figuratív beszéd konkretizálása(M.N. Kozhina).

Tehát a fő stílusjegyet ún MŰVÉSZI-FIGURÁLIS BESZÉD BETON, amelyet a művészi beszéd szisztematikus szerveződése fejez ki, amely képes egy szófogalmat szóképpé lefordítani a kombinált nyelvi eszközök rendszerén keresztül. szerző képe, és képes aktiválni az olvasó fantáziáját. A művészi szövegekben használt nyelvi eszközök elsősorban egy képrendszer kifejezésére szolgálnak, hiszen művészi kontextusban a szavak nemcsak fogalmakat, gondolatokat, hanem művészi képeket is kifejeznek. Ezért a konkretizálásnak itt más jellege, kifejezési eszközei és módszerei vannak (nem szófogalmat vagy szóábrázolást használnak, hanem szóművészi képet).

Művész egy mű bármely szó szemantikáját képes átalakítani, beleértve a semlegeseket is, szöveges jelentésnövekedéssel ruházva fel, elsősorban érzelmi, kifejező és esztétikai, ami különösen egy lexikai egység különböző kontextusokban történő megismétlésével érhető el. Ez összefügg a művészi szemantika egy ilyen fontos jellemzőjének megnyilvánulásával. úgy működik, mint jelentésdinamizmus(Vinogradov V.V.). Az ismételt jelölés ismételt predikációja minden új jellemző hozzáadásához vezet a korábbiakhoz, és a nyelvinél összetettebb szövegjelentés kialakulásához vezet. Ez a jelenség tipikus és nagy jelentőségű, ezért egyes kutatók még megkülönböztetést is javasolnak speciális típus lexikális jelentés - "művészi jelentés"(Barlas L.G.). A művészi jelentésű szó a szöveg olyan eleme, amely a művész mélyebb szemantikai rétegei számára jelentős. szöveg – figuratív és ideológiai (Kupina N.A.). A nyelvi eszközök működésének sajátossága a szépirodalomban. a stílus egyben a szó jelentésének túlsúlya a jelentésével szemben, ami a mű (alszöveg) implicit ideológiai és esztétikai tartalmának létrejöttéhez vezet, amely speciális értelmezést igényel.

A művészi beszédstílust mint funkcionális stílust a szépirodalom használja, amely figuratív-kognitív és ideológiai-esztétikai funkciót tölt be. A valóság megismerésének, a művészi beszéd sajátosságait meghatározó művészi gondolkodásmód sajátosságainak megértéséhez össze kell vetni azt a tudományos megismerési móddal, amely meghatározza a tudományos beszéd jellegzetességeit.

A szépirodalmat a többi művészethez hasonlóan az élet konkrét figuratív ábrázolása jellemzi, ellentétben a valóság elvont, logikai-fogalmi, tárgyilagos tükrözésével a tudományos beszédben. A műalkotást az érzékszerveken keresztüli észlelés és a valóság újraalkotása jellemzi, a szerző mindenekelőtt arra törekszik, hogy személyes tapasztalatát, egy adott jelenség megértését és megértését közvetítse.

A művészi beszédstílust a különös és véletlenszerű figyelem jellemzi, ezt követi a tipikus és általános. Emlékezzen a jól ismert „Dead Souls”-ra N.V. Gogol, ahol a bemutatott földbirtokosok mindegyike bizonyos sajátos emberi tulajdonságokat személyesít meg, egy bizonyos típust fejez ki, és együtt ők voltak a szerző kortárs Oroszországának „arca”.

A fikció világa „újrateremtett” világ, az ábrázolt valóság bizonyos mértékig a szerző fikciója, ami azt jelenti, hogy a művészi beszédstílusban a legfontosabb szerepet a szubjektív elem játssza. A teljes környező valóságot a szerző látásmódja mutatja be. De egy irodalmi szövegben nemcsak az író világát látjuk, hanem az írót is ebben a világban: preferenciáit, elítélését, csodálatát, elutasítását stb. Ehhez társul az érzelmesség és kifejezőkészség, metafora és értelmes sokszínűség. művészi beszédstílus. Elemezzünk egy rövid részletet L. N. Tolsztoj „Egy külföldi étel nélkül” című történetéből:

„Lera csak a tanítványa kedvéért ment el a kiállításra, kötelességtudatból. "Alina Kruger. Egyéni kiállítás. Az élet olyan, mint a veszteség. A belépés ingyenes". Egy szakállas férfi és egy hölgy bolyongott egy üres teremben. Egy lyukon keresztül szemügyre vette a munkát, profinak érezte magát. Lera is az öklén keresztül nézett, de nem vette észre a különbséget: ugyanazok a meztelen férfiak csirkecombokon, a háttérben pedig lángoló pagodák. Az Alináról szóló füzetben ez állt: „A művész egy példázatvilágot vetít a végtelen terébe.” Kíváncsi vagyok, hol és hogyan tanítanak műkritikus szövegeket írni? Valószínűleg ezzel születtek. Amikor meglátogatta, Lera szeretett művészeti albumokat lapozni, és miután megnézte a reprodukciót, elolvasta, mit írt erről egy szakember. Látod: egy fiú hálóval borított egy rovart, az oldalakon angyalok fújnak úttörőkürtöt, az égen egy repülő horgonyzó jegyekkel a fedélzetén. Ezt olvassa: „A művész a vászonra a pillanat kultuszaként tekint, ahol a részletek makacssága kölcsönhatásba lép a mindennapi élet megértésének kísérletével.” Gondolod: a szöveg írója keveset tartózkodik a szabadban, a kávéra és a cigarettára támaszkodik, intim élet valamilyen szempontból bonyolult."

Nem a kiállítás objektív bemutatása áll előttünk, hanem a történet hősnőjének szubjektív leírása, aki mögött a szerző jól látható. A történet három művészi terv kombinációjára épül. Az első terv az, amit Lera lát a festményeken, a második a festmények tartalmát értelmező művészettörténeti szöveg. Ezeket a terveket stilárisan különböző módon fejezik ki, a leírások könyvszerűségét és szűkszavúságát szándékosan hangsúlyozzák. A harmadik terv pedig a szerző iróniája, amely a festmények tartalma és e tartalom verbális kifejezése közötti eltérés kimutatásában, a szakállas férfi, a könyvszöveg szerzője és az íráskészség megítélésében nyilvánul meg. olyan műkritikus szövegeket.

Kommunikációs eszközként a művészi beszédnek saját nyelve van - nyelvi és nyelven kívüli eszközökkel kifejezett figuratív formák rendszere. A művészi beszéd és a szépirodalom a nemzeti nyelv két szintjét alkotja. A művészi beszédstílus alapja az irodalmi orosz nyelv. A szó ebben a funkcionális stílusban névelő-figuratív funkciót tölt be. Itt van V. Larin „Neuronális sokk” című regényének kezdete:

„Marat apja, Sztepan Porfirjevics Fatejev, csecsemőkorától árva, asztraháni irattartók családjából származott. A forradalmi forgószél kifújta a mozdony előcsarnokából, áthurcolta a moszkvai Mikhelson-gyáron, a petrográdi gépfegyvertanfolyamokon, és Novgorod-Szeverszkijbe, a megtévesztő csend és boldogság városába taszította.

Ebben a két mondatban a szerző nemcsak az egyéni emberi élet egy szegmensét mutatja be, hanem az 1917-es forradalomhoz kapcsolódó hatalmas változások korszakának hangulatát is. Az első mondat tudást ad szociális környezet, tárgyi feltételek, emberi kapcsolatok a regényhős apja életének gyermekkorában és saját gyökerei. Az egyszerű, durva emberek, akik körülvették a fiút (a bindyuzhnik a kikötői rakodó köznyelvi neve), a kemény munka, amelyet gyermekkorától látott, az árvaság nyugtalansága - ez áll a javaslat mögött. És a következő mondat tartalmazza magánélet a történelem körforgásába. Metaforikus kifejezések a forradalmi forgószél fújt..., vonszolt..., dobott... az emberi életet egy bizonyos homokszemhez hasonlítják, amely nem tud ellenállni a történelmi kataklizmáknak, és egyben közvetíti a „senkik” általános mozgalmának elemét. Egy tudományos vagy hivatalos üzleti szövegben ilyen képalkotás, ilyen mélyreható információréteg lehetetlen.

A szavak lexikális összetételének és működésének a művészi beszédstílusban megvannak a maga sajátosságai. Ennek a stílusnak az alapját képező és képzetét létrehozó szavak száma elsősorban az orosz irodalmi nyelv figuratív eszközeit tartalmazza, valamint a jelentésüket a kontextusban realizáló szavakat. Ezek a szavak széles körben használhatók. Az erősen specializált szavakat kis mértékben használják, csak azért, hogy művészi hitelességet teremtsenek az élet bizonyos aspektusainak leírásakor. Például L.N. Tolsztoj a Háború és békében speciális katonai szókincset használt a csatajelenetek leírásakor; A vadászati ​​szókincsből jelentős számú szót találunk I.S. „Egy vadász feljegyzései” c. Turgenyev, M. M. történeteiben. Prishvina, V.A. Asztafjev, a „Pákdámanőben” pedig A.S. Puskin sok szót tartalmaz a szókincséből kártyajáték stb. A művészi beszédstílusban a szó verbális kétértelműségét nagyon széles körben használják, ami további jelentéseket és szemantikai árnyalatokat nyit meg benne, valamint a szinonimákat minden nyelvi szinten, aminek köszönhetően lehetővé válik a hangsúlyozása a legszebb árnyalatokértékeket. Ez azzal magyarázható, hogy a szerző arra törekszik, hogy a nyelv minden gazdagságát felhasználja, saját egyedi nyelvezetet és stílust alkosson, világos, kifejező, figuratív szöveget alkosson. A szerző nemcsak a kodifikált irodalmi nyelv szókincsét használja, hanem sokrétűt is vizuális művészetek a köznyelvből és a népnyelvből. Mutassunk példát egy ilyen technika használatára B. Okudzhava „The Adventures of Shipov” c.

„Evdokimov kocsmájában le akarták kapcsolni a lámpákat, amikor a botrány elkezdődött. A botrány így kezdődött. Eleinte minden rendben volt az előszobában, és még a kocsma padlója, Potap is azt mondta a tulajdonosnak, hogy ma Isten megkönyörült - egyetlen törött palack sem, amikor hirtelen a mélyben, a félhomályban, a legmélyebben ott van. olyan zümmögés volt, mint egy méhraj.

- Fényatyák - csodálkozott lustán a tulajdonos -, itt van a gonosz szemed, Potapka, a fenébe! Hát, kárognod kellett volna, a fenébe is!

Egy irodalmi szövegben előtérbe kerül a kép érzelmessége, kifejezőkészsége. Sok szó, amely a tudományos beszédben világosan meghatározott elvont fogalomként működik, az újság- és újságírói beszédben - mint társadalmilag általánosított fogalom, a művészi beszédben konkrét érzéki gondolatokat hordoz. Így a stílusok funkcionálisan kiegészítik egymást. Például melléknév vezet tudományos beszédben megvalósítja az övét közvetlen jelentése (ólomérc, ólomgolyó), a művészi pedig kifejező metaforát alkot ( ólomfelhők, óloméj, ólomhullámok). Ezért a művészi beszédben fontos szerepet játszanak a kifejezések, amelyek egyfajta figurális ábrázolást hoznak létre.

A művészi beszédet, különösen a költői beszédet az inverzió jellemzi, i.e. a szokásos szórend megváltoztatása a mondatban annak érdekében, hogy növelje egy szó szemantikai jelentőségét, vagy hogy az egész kifejezést különlegessé tegye stilisztikai színezés. Az inverzióra példa A. Akhmatova „Még mindig dombosnak látom Pavlovszkot...” című versének híres sora. A szerző szórendi lehetőségei változatosak és az általános koncepciónak vannak alárendelve.

A művészi beszéd szintaktikai struktúrája a szerző figuratív és érzelmi benyomásainak áramlását tükrözi, így itt a szintaktikai szerkezetek széles skálája található. Minden szerző a nyelvi eszközöket rendeli alá ideológiai és esztétikai feladatai teljesítésének. Így L. Petrusevszkaja, hogy bemutassa a „Költészet az életben” elbeszélés hősnője családi életének rendezetlen, „bajoit”, egy mondatban több egyszerű, ill. összetett mondatok:

„Mila történetében aztán minden lefelé fordult, Mila férje egy új kétszobás lakás most már nem védte Milát az anyjától, az anyja külön élt, és nem volt telefon sem itt, sem itt - Mila férje a sajátja lett, Iago és Othello, és gúnyosan nézte a sarok mögül, amint a férfiak megszólítják Milát az utcán. az ő típusa, építők, bányászok, költők, akik nem tudják, milyen nehéz ez a teher, milyen elviselhetetlen az élet, ha egyedül harcolsz, hiszen a szépség nem segéd az életben, nagyjából így lehetne fordítani azokat az obszcén, kétségbeesett monológokat, egy volt agronómus, ma már kutató, Mila férje éjjel az utcán és a lakásában is kiabált, és berúgott, így Mila kislányával elbújt valahol, menedéket talált magának, a szerencsétlen férj meg verte a bútorokat, vasserpenyőket dobált."

Ezt a mondatot számtalan boldogtalan nő végtelen panaszának tekintik, a nő szomorú sorsáról szóló témának a folytatásaként.

A művészi beszédben a szerkezeti normáktól való eltérések is lehetségesek, a művészi aktualizálás miatt, pl. a szerző kiemelve néhány gondolatot, ötletet, jellemzőt, amely a mű értelme szempontjából fontos. Kifejezhetők a fonetikai, lexikai, morfológiai és egyéb normák megsértésével. Ezt a technikát különösen gyakran használják komikus hatás vagy fényes, kifejező művészi kép létrehozására. Nézzünk egy példát B. Okudzhava „Shipov kalandjai” című művéből:

- Ó, drágám - rázta meg a fejét Shipov -, miért csinálod ezt? Nincs szükség. Jól átlátok rajtad, mon cher... Hé, Potapka, miért felejtetted el az embert az utcán? Ide vezet, felébred. Nos, diák úr, hogyan adja bérbe ezt a kocsmát? Piszkos. Azt hiszi, hogy szeretem?... Igazi éttermekben jártam, uram, tudom... Tiszta birodalom... De ott nem lehet beszélgetni az emberekkel, de itt tanulhatok valamit.

A főszereplő beszéde nagyon jól jellemzi: nem túl művelt, de ambiciózus, úriember, mester benyomást kelteni akaró Shipov az elemi francia szavakat (mon cher) használja a köznyelv mellett. felébredek, felébredek, itt, amelyek nem csak az irodalmi, hanem a köznyelvi formának sem felelnek meg. De mindezek az eltérések a szövegben a művészi szükségszerűség törvényét szolgálják.