봄 봄 우리는 그 메신저입니다. "샘물"F

시에 관한 좋은 점:

시는 그림과 같습니다. 자세히 보면 어떤 작품은 더 마음을 사로잡을 것이고, 어떤 작품은 멀리서 보면 더 마음을 사로잡을 것입니다.

작고 귀여운 시가 기름칠을 하지 않은 바퀴가 삐걱거리는 것보다 신경을 더 자극합니다.

인생과 시에서 가장 가치 있는 것은 무엇이 잘못되었는지입니다.

마리나 츠베타예바

모든 예술 중에서 시는 자신의 고유한 아름다움을 훔친 화려함으로 대체하려는 유혹에 가장 취약합니다.

훔볼트 V.

시는 영적으로 명확하게 만들어지면 성공합니다.

시를 쓰는 것은 일반적으로 생각하는 것보다 예배에 더 가깝습니다.

부끄러움없이 쓰레기 시가 자라는 것을 당신이 알았더라면... 울타리 위의 민들레처럼, 우엉과 퀴노아처럼.

A. A. 아크마토바

시는 구절에만 있는 것이 아니라 모든 곳에 쏟아져 나오고 우리 주변 어디에나 있습니다. 이 나무들을 보세요, 이 하늘을 보세요. 아름다움과 생명은 모든 곳에서 흘러나오고, 아름다움과 생명이 있는 곳에 시가 있습니다.

I. S. 투르게네프

많은 사람들에게 시를 쓰는 것은 마음의 성장하는 고통입니다.

G. 리히텐베르크

아름다운 시는 우리 존재의 울려퍼지는 섬유질을 통해 당겨지는 활과 같습니다. 시인은 우리의 생각이 우리의 생각이 아닌 우리 안에서 노래하게 만듭니다. 그분은 자신이 사랑하는 여인에 관해 우리에게 말씀하심으로써 우리 영혼 속에 우리의 사랑과 슬픔을 기쁘게 일깨워 주십니다. 그는 마술사입니다. 그를 이해함으로써 우리도 그와 같은 시인이 됩니다.

우아한 시가 흐르는 곳에는 허영심이 설 자리가 없습니다.

무라사키 시키부

나는 러시아어 검증으로 향합니다. 시간이 지나면 우리는 빈 구절로 바뀔 것이라고 생각합니다. 러시아어에는 운율이 너무 적습니다. 하나는 다른 하나를 호출합니다. 불꽃은 필연적으로 그 뒤에 있는 돌을 끌어당깁니다. 예술이 확실히 나타나는 것은 느낌을 통해서입니다. 사랑과 피에 지치지 않는 사람, 어렵고 놀라운 사람, 신실하면서도 위선적인 사람 등등.

알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨

-...당신의 시는 좋은가요? 직접 말해 보세요.
- 괴물같아! – Ivan은 갑자기 대담하고 솔직하게 말했습니다.
- 더 이상 쓰지 마세요! – 새로 온 사람이 애원하며 물었다.
- 약속하고 맹세해요! - 이반이 엄숙하게 말했다...

미하일 아파나시예비치 불가코프. "마스터와 마가리타"

우리 모두는 시를 씁니다. 시인은 자신의 말로 글을 쓴다는 점에서만 다른 시인과 다릅니다.

존 파울스. "프랑스 중위의 여주인"

모든 시는 몇 단어의 가장자리에 펼쳐져 있는 베일과 같습니다. 이 말이 별처럼 빛나고, 그 말이 있기에 시가 존재하는 것이다.

알렉산더 알렉산드로비치 블록

고대 시인은 현대 시인과 달리 평생 동안 십여 편의 시를 쓴 경우가 거의 없습니다. 이것은 이해할 수 있습니다. 그들은 모두 훌륭한 마술사였으며 사소한 일에 자신을 낭비하는 것을 좋아하지 않았습니다. 그러므로 그 시대의 모든 시적 작품 뒤에는 확실히 기적으로 가득 찬 전체 우주가 숨겨져 있습니다. 부주의하게 졸고 있는 사람들에게는 종종 위험합니다.

맥스 프라이. "수다스러운 죽음"

나는 내 서투른 하마에게 이런 천상의 꼬리를 주었다....

마야코프스키! 당신의 시는 따뜻하지도, 흥분하지도, 감염시키지도 않습니다!
-내시는 난로도 아니고 바다도 아니고 전염병도 아닙니다!

블라디미르 블라디미로비치 마야코프스키

시는 말로 옷을 입고 의미와 꿈의 가느다란 끈이 스며들어 비평가들을 몰아내는 우리 내면의 음악입니다. 그들은 단지 시를 한심하게 마시는 사람들일 뿐입니다. 비평가는 당신의 영혼의 깊이에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 그의 천박한 손을 거기에 들이지 마십시오. 시가 그에게 터무니없는 무, 혼란스러운 단어 더미처럼 보이도록 하십시오. 우리에게 이것은 지루한 마음으로부터의 자유의 노래, 우리 놀라운 영혼의 백설 공주 비탈에서 울리는 영광스러운 노래입니다.

보리스 크리거. "천 개의 삶"

시는 마음의 설렘, 영혼의 설렘, 눈물입니다. 그리고 눈물은 말씀을 거부한 순수한 시에 지나지 않습니다.

창조의 역사

시 " 샘물"1830년 독일에 머무는 동안 Tyutchev가 만들었습니다. 시인은 유럽과 러시아에서 봄의 시작이 서로 매우 유사하다고 주장했습니다.

시의 장르는 풍경 서정입니다.

주요 주제

봄의 자연 깨우기. Tyutchev는 다가오는 봄의 첫 징후를 설명합니다. 들판은 여전히 ​​눈으로 덮여 있지만 이미 빠르게 녹고 있습니다. 땅은 새 계절의 전령 역할을 하는 급류의 네트워크로 덮여 있습니다. 울리는 움직임 속에서 물을 녹이다환희의 느낌이 있습니다. 이 소리에 맞춰 모든 자연은 최대 절전 모드에서 나옵니다. 하천은 봄이 다가오고 있다는 행복한 소식을 “끝까지” 전합니다. 그녀는 "둥근 댄스"에 다가가서 리드합니다. 5월의 일”, 마침내 겨울을 몰아 낼 것입니다.

구성

이 시는 완전한 quatrains인 세 개의 연으로 구성됩니다.

시의 운율은 약강 사보격, 십자운입니다.

표현 수단

이 작품은 매우 훌륭한 역동성을 가지고 있습니다. 저자는 샘물의 빠른 흐름에 대한 설명을 통해 이를 달성합니다. 그는 "그들은 소음을 낸다", "그들은 달린다", "그들은 말한다" 등 많은 동사를 사용합니다. 멈추지 않는 움직임의 느낌은 "봄이 온다!"라는 후렴구로 강화됩니다. 중앙 스탠자에는 느낌표로 강화된 "봄의 메신저"의 주요 호출이 포함되어 있습니다.

들판의 하얗게 변하는 눈과 "졸린 해안"은 "따뜻함", "붉은색", "가벼움"과 같은 밝은 별명과 대조됩니다. “봄의 전령사”, “둥근 춤... 나날들”과 같은 비유는 매우 표현력이 뛰어납니다. 저자는 또한 의인화를 사용합니다: "물이... 뛰고 일어나다", "봄... 보내진다", "둥근 춤... 군중".

시의 주요 아이디어

시의 주요 아이디어는오랫동안 기다려온 멋진 계절의 도래입니다. 겨울은 아직 물러서지 않았지만 각성의 첫 징후는 자연 전체에 빠르게 퍼지고 있습니다. 저자에게 가장 중요한 것은 급류입니다.

시 Spring Waters의 계획 분석

• 창조의 역사
• 작품의 장르
• 작품의 주요 주제
• 구성.
• 제품 크기
• 시의 주요 아이디어

F.I. Tyutchev는 많은 시의 저자이지만 자연을 묘사한 작품으로 더 잘 알려져 있습니다. 가장 유명한 서정시 모음 중 하나는 그가 뮌헨에서 살면서 일했지만 향수병이 심했던 뮌헨에서 작업하는 동안 작성되었습니다.

Fyodor Ivanovich Tyutchev는 독일에 있는 동안 1829년에 그의 시 "샘물"을 썼습니다. 이른 봄에그는 자연을 관찰하고 어떻게 봄이 땅에 왔는지 기록하고 그의 모든 관찰을 시에 적었습니다. 작품의 스타일은 풍경 서정입니다. 작가가시를 만들 때 자주 사용하는 글쓰기 방법이었습니다. 이 시는 약강 사보격으로 쓰여져 기억하기 쉽기 때문에 학교 커리큘럼주니어 수업. 결국 아주 어린 사람이라도 자연의 모든 아름다움과 조화를 느낄 수 있을 것입니다.

겨울잠에서 모든 생명체를 깨우는 자연, 자연에 관한이 작품은 무엇입니까? 아직 들판 어딘가에 눈이 남아 있지만, 울리는 시냇물이 흘러 모든 사람에게 땅에 봄이 왔다는 좋은 소식을 전하고 있습니다. 크고 즐거운 울음소리로 시냇물이 잠든 공간 전체를 깨웁니다. 그들은 달리고, 물을 튀기고, 어린아이처럼 행동하고, 불순종하고 자유롭습니다. 아무것도 이 흐름을 막을 수 없습니다. 그리고 봄의 아름다움 그 자체가 시냇물을 따라 어린 소녀의 모습으로 나타날 것 같습니다. 그리고 5월의 날, 밝게 칠해진 셔츠를 입은 남자들은 소녀의 봄을 놓친 채 소심한 표정으로 서서 차례를 기다립니다. 조금 더 시간이 지나면 5월의 날은 모두를 즐겁게 춤추며 소용돌이칠 것입니다. 이시는 말 그대로 기쁨, 유쾌함, 젊음의 열정으로 가득 차 있습니다.

F.I. Tyutchev는 자연에 헌정된 많은 시를 썼습니다. 그리고 "샘물"은 가장 유명하고 기억에 남는 것 중 하나입니다. 작가는 자신의 작품의 주인공을 생생하게 표현한 것 같습니다. 물이 뭔가를 말할 수 있는 것처럼 보이지만 시에서는 시냇물이 비명을 지르며 계절의 변화, 땅에 온 기쁨에 대해 이야기합니다. 저자는 그의 글에서 다채로운 별명과 설명을 사용합니다. 예를 들어, Tyutchev만이 스트림에 메신저 역할을 부여하고 젊은 처녀의 이미지를 봄, 메이데이는 장밋빛, 쾌활한 청소년 그룹으로 대표됩니다. 겨울이 지나도 여전히 졸린 자연의 아름다움, 물소리, 눈소리, 그리고 봄이 찾아오는 느낌 - 주요 주제시.

독자가 "Spring Waters"라는 작품을 알게되었을 때 어떤 느낌이 들까요? 이것은 분명 기쁨이고, 뭔가 새롭고 재미있는 것이 도래할 것이라는 기대감입니다. 조금 더 지나면 작가 자신이 스트림 후에 떨어질 것 같습니다. 시를 읽은 후 독자는 요금을 받습니다. 긍정적인 감정, 기쁨과 비행 느낌. 살아있는 힘시는 새롭고 더 긍정적인 방식으로 세상을 보는 데 도움이 됩니다.

시에서 작가는 은유, 의인화, 반복 등의 표현방식을 사용하였다. 이 모든 것이 작업을 매우 밝고 역동적이며 활기차고 긍정적으로 만드는 데 도움이 되었습니다. 자연의 지속적인 변화에 대한 설명은 인간 영혼의 각성, 사람들의 마음 속에 봄이 시작되는 것과 비교할 수 있습니다.

들판에는 아직 하얀 눈이 내리고 있고,
그리고 봄에는 물이 시끄럽습니다.
그들은 달려가서 잠든 해안을 깨우고,
그들은 달리고, 빛나고, 소리친다...

그들은 온통 이렇게 말합니다.
"봄이 온다, 봄이 온다.
우리는 젊은 봄의 전령사,
그녀가 우리를 먼저 보냈어요!

봄이 온다, 봄이 온다,
그리고 조용하고 따뜻한 5월의 날들
붉고 밝은 둥근 춤
군중이 그녀를 유쾌하게 따르고 있습니다!..”

Tyutchev의시 "Spring Waters"분석

F. Tyutchev는 러시아 자연을 열성적으로 존경하는 사람이었습니다. 그의 작품의 주요 부분은 그의 고향 풍경에 전념합니다. 시 "Spring Waters"는 Tyutchev가 젊었을 때 (1830) 썼지 만 즉시 큰 인기를 얻었고 야심 찬 시인의 이름을 영광스럽게했습니다. 해외에서 만들어졌습니다. Tyutchev가 유럽과 러시아의 봄의 상당한 유사성에 대해 주장했다는 사실에도 불구하고 이것은 고국에 대한 시인의 큰 사랑과 기억에서 그 아름다움을 묘사하는 그의 놀라운 능력을 증언합니다.

Tyutchev는 그의 작품에 특징적인 세 개의 연으로 구성된 구성을 사용합니다. 첫 번째는 다가오는 봄의 첫 징후를 설명합니다. 겨울은 아직 물러나지 않았지만(“눈이 하얗게 변하고 있다”) 자연에서는 이미 상당한 변화가 눈에 띕니다. 그들은 눈이 꾸준히 녹는 것과 관련이 있으며 완전히 새로운 승리의 소리(“소음”, “울음”)를 동반하는 첫 번째 흐름의 모습으로 표현됩니다. '샘물'은 오랜 동면에서 벗어나 생명력을 되살리는 자연을 상징합니다.

Tyutchev는 의인화를 사용하여 스프링 스트림을 설명합니다. 그들은 광대한 세계 전체를 "달리고" "깨어나는" 애니메이션 생물로 변합니다. 두 번째 스탠자에서는 직접 연설을 도입하여 이 기술을 향상시켰습니다. 시냇물 소리가 하나의 즐거운 외침으로 합쳐집니다. “봄이 오고 있어요!” 그들은 임박한 기적적인 변화를 자연에 알리도록 요청받은 봄의 주요 전령 역할을 합니다. 봄의 행렬은 마술 여왕의 출현에 비할 수 있으며, 그녀의 메신저는 그녀의 도착에 대한 기쁜 소식을 도처에 전했습니다.

세 번째 연에는 봄의 힘을 지원하고 강화하도록 요청받은 봄의 동반자인 또 다른 마법의 캐릭터 그룹이 등장합니다. "5월의 둥근 춤..."은 여왕을 따릅니다. 이른 봄은 여전히 ​​겨울의 잔재인 눈, 밤의 서리, 찬 바람에 의해 제한됩니다. 5월이 되어서야 마침내 겨울이 지나가고 자연은 화려하게 꽃을 피울 것입니다.

동사가 많기 때문에 시는 매우 역동적이며 녹은 물의 신속함을 정확하게 전달합니다. '봄이 온다'는 후렴구로 감성을 강조했다.

시 "샘물"은 영혼에 즐겁고 밝은 분위기를 조성합니다. 첫 번째 흐름은 자연뿐만 아니라 인간의 활력의 번영을 상징합니다. 그들은 창의적인 영감과 행복한 미래에 대한 희망과 관련이 있습니다.